{"id":3113,"date":"2022-09-07T18:51:19","date_gmt":"2022-09-07T16:51:19","guid":{"rendered":"http:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/?p=3113"},"modified":"2022-09-08T09:04:13","modified_gmt":"2022-09-08T07:04:13","slug":"chronique-laurent-cauwet-documenta-xv-le-choc-des-incomprehensions","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/2022\/09\/07\/chronique-laurent-cauwet-documenta-xv-le-choc-des-incomprehensions\/","title":{"rendered":"[Chronique] Laurent Cauwet, Documenta XV : le choc des incompr\u00e9hensions"},"content":{"rendered":"

La documenta de Cassel<\/a> est sans doute, avec la biennale de Venise, la plus importante manifestation d’art contemporain au monde ; c’est elle qui confirme la puissance des stars du milieu de l’art, consacre les prochains artistes \u00ab\u00a0incontournables\u00a0\u00bb, donne le la des nouvelles tendances, sugg\u00e8re les th\u00e8mes des d\u00e9bats \u00e0 venir, r\u00e9actualise la cote des cr\u00e9ateurs quels qu’ils soient\u00a0: artistes, critiques, commissaires, collectionneurs. C’est \u00e0 cette messe o\u00f9 il est important d’aller se faire voir, o\u00f9 l’on se presse afin d’en\u00a0\u00eatre et de le montrer. Cela en\u00a0a toujours \u00e9t\u00e9 ainsi, du moins\u00a0jusqu’\u00e0 aujourd’hui.<\/p>\n

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Taring Padi: entr\u00e9e de l’exposition au Hallenbad Ost, Cassel, documenta XV, 2022. Photo Abel Blackbush.<\/p><\/div>\n

Cette quinzi\u00e8me\u00a0\u00e9dition qui s’ach\u00e8vera le 25 septembre a \u00e9t\u00e9 confi\u00e9\u00a0\u00e0 Ruangrupa, un collectif indon\u00e9sien\u00a0bas\u00e9\u00a0\u00e0\u00a0Djakarta\u00a0– ce qui, en soi,\u00a0est une premi\u00e8re\u00a0: que la responsabilit\u00e9\u00a0de la Documenta soit d\u00e9l\u00e9gu\u00e9e 1. \u00e0 des artistes ; 2. r\u00e9unis en\u00a0collectif ; 3. d’un pays non occidental. Si les deux derni\u00e8res \u00e9ditions ont ouvert leurs th\u00e9matiques au-del\u00e0 de l’Occident (en 2012, la curatrice de la 13e \u00e9dition,\u00a0Carolyn Christov-Bakargiev, interrogea les liens entre l’Occident et le reste du monde,\u00a0notamment\u00a0\u00e0 travers les flux m\u00e9diatiques et num\u00e9riques,\u00a0et\u00a0ouvrit des\u00a0antennes \u00e0 Kaboul,\u00a0au Caire et \u00e0\u00a0Banff, au Canada ; tandis que\u00a0pour la 14e \u00e9dition,\u00a0Adam\u00a0Szymczyk proposa une programmation internationale \u00e0 la fois sur Cassel et Ath\u00e8nes),\u00a0c’est la premi\u00e8re fois que la parole est donn\u00e9e aux principaux\u00a0int\u00e9ress\u00e9s,\u00a0\u00e0 savoir \u00e0 des non occidentaux issus \u00ab\u00a0du sud global\u00a0\u00bb, et de surcro\u00eet \u00e0 des artistes n’appartenant pas \u00e0 des sph\u00e8res d\u00e9cisionnaires\u00a0(pour rappel,\u00a0Carolyn Christov-Bakargiev, historienne d’art am\u00e9ricaine et directrice du\u00a0Chateau de Rivoli<\/a>\u00a0Mus\u00e9e d’Art Contemporain ainsi que de la Fondation Francesco Federico Cerruti \u00e0 Turin, a \u00e9t\u00e9 consacr\u00e9e en 2012\u00a0personne la plus puissante du monde de l’art\u00a0par la c\u00e9l\u00e8bre revue anglaise\u00a0ArtView<\/em>,\u00a0et a recu en 2019 le\u00a0prix Audrey Irmas pour l’excellence curatoriale ; quant \u00e0 Adam\u00a0Szymczyk, critique d’art polonais et curateur, consacr\u00e9 en 2011 de \u00ab superstar parmi les conservateurs\u00a0\u00bb\u00a0par le\u00a0New York Times<\/em>, il \u00e9tait, aux derni\u00e8res nouvelles, commissaire associ\u00e9 au Stedelijk musem d’Amsterdam).<\/p>\n

Quelques mots sur Ruangrupa\u00a0: ce collectif voit le jour en 2000 (2 ans seulement apr\u00e8s la fin du r\u00e8gne du dictateur Soeharto). Ruangrupa (qui signifie \u00ab un espace pour l’art, une forme d’espace \u00bb) cr\u00e9e des situations o\u00f9 l’art contemporain se diffuse plus par des interventions critiques que par la production d’\u0153uvres. Ces interventions s’affirment comme des dispositifs m\u00ealant artistes, scientifiques, sociologues… qui interrogent des contextes urbains et culturels singuliers, en Indon\u00e9sie ou ailleurs. Devant la crise internationale, qui voit les mod\u00e8les de dominations\u00a0raffermir leurs pouvoirs\u00a0– bien qu’ils soient cause de la ruine de la plan\u00e8te et de l’asservissement toujours plus soutenu des populations -, il s’agit pour l’artiste de participer \u00e0 la r\u00e9invention\u00a0de nouveaux outils critiques, \u00e0 la recr\u00e9ation de nouvelles pratiques de vie.<\/p>\n

En r\u00e9ponse \u00e0 l’invitation qui leur est faite, Ruangrupa s’inspire de l’histoire m\u00eame de la documenta, et des raisons de sa cr\u00e9ation\u00a0 : \u00ab\u00a0Si la documenta a d\u00e9but\u00e9 en 1955 pour panser des plaies de guerre, pourquoi ne pas penser \u00e0 la documenta 15 en rapport avec les plaies d’aujourd’hui, particuli\u00e8rement celles qui s’ancrent dans le colonialisme, le capitalisme, les structures patriarcales, et leur opposer des mod\u00e8les de partenariat qui rendent possible une vue diff\u00e9rente du monde\u00a0<\/em>\u00bb.<\/p>\n

C’est sur ces th\u00e9matiques que Ruangrupa, selon une logique horizontale, a convi\u00e9 d’autres collectifs, qui eux-m\u00eames ont fait appel \u00e0 d’autres artistes. Ainsi, c’est plus de 1700 artistes qui, diss\u00e9min\u00e9s dans la ville de Cassel, proposent aux visiteurs de les rejoindre dans une r\u00e9flexion sur les principaux maux de notre civilisation et, \u00e0 partir de leur m\u00e9moire et de leurs exp\u00e9riences, \u00e0 imaginer comment\u00a0leur opposer une pens\u00e9e critique, voire \u00e0 y rem\u00e9dier.<\/p>\n

Ruangrupa bouscule les attendus et cela peut \u00eatre d\u00e9routant : conditionn\u00e9 \u00e0 \u00eatre dans une position de consommateur d’art, le visiteur ici se retrouve \u00e0 d\u00e9ambuler \u00e0 travers un univers \u00e0 l’apparence foutraque, les lieux d’expositions\u00a0ayant souvent\u00a0des aspects plus proches de l’atelier ou du centre de recherches, que de la galerie ; plut\u00f4t que des expositions valorisant les \u0153uvres dans une excellence\u00a0fig\u00e9e\u00a0pour\u00a0<\/em>le bien-\u00eatre du spectateur,\u00a0 ce dernier est\u00a0invit\u00e9\u00a0\u00e0 traverser des espaces o\u00f9 se vit une pens\u00e9e en mouvement avec laquelle il nous est propos\u00e9 d’entrer en dialogue.\u00a0<\/em>Des \u0153uvres bien entendu il y en a : mais environn\u00e9es de sch\u00e9mas parfois complexes, de documents et d’archives (historiques, politiques, scientifiques…), se d\u00e9gagent d’elles toute leur amplitude critique, toute leur aptitude \u00e0 interroger\u00a0notre pr\u00e9sent.<\/p>\n

Le mod\u00e8le utilis\u00e9 par Ruangrupa, r\u00e9solument\u00a0paradigmatique,\u00a0est le lumbung :\u00a0syst\u00e8me d’\u00e9conomie solidaire, le\u00a0lumbung\u00a0est une grange\u00a0\u00e0 riz, o\u00f9 le surplus est redistribu\u00e9 selon les besoins de chacun. On le comprendra, lorsque Farid Rakun, membre de Ruangrupa, affirme que \u00ab\u00a0l’art c’est la vie\u00a0\u00bb, c’est en mettant en avant les notions de r\u00e9sistance, de combat, et d’engagement<\/em>\u00a0(dans le sens o\u00f9 toute relation\u00a0engage<\/em>\u00a0– relation\u00a0\u00e0 l’environnement,\u00a0\u00e0 la nature,\u00a0\u00e0 la communaut\u00e9,\u00a0\u00e0 soi, \u00e0 l’autre\u00a0 – cet engagement \u00e0 l’autre\u00a0bien entendu est bas\u00e9 sur l’\u00e9change, ce qui induit \u00e9galement le don, la joie, la f\u00eate). C’est donc avec une bienveillance r\u00e9volutionnaire (dans une volont\u00e9 d’\u00e9change, non pas affubl\u00e9e des sentiments d’empathie larmoyante et d’humanisme avec lesquels habituellement l’Occident traite des malheurs du monde, mais avec une r\u00e9elle mise en commun des exp\u00e9riences de chacun pour une r\u00e9flexion politique commune) que Ruangrupa\u00a0a con\u00e7u cette manifestation.<\/p>\n

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Enseigne Lumbung, Agus Nur Amal Pmtoh (Sumatra). Grimmwelt Kassel, documenta XV, 2022. Photo Abel Blackbush.<\/p><\/div>\n

C’est dans ce cadre que l’accusation d’antis\u00e9mitisme vient remettre en cause tout le dispositif de cette documenta. En effet, comment imaginer un processus de d\u00e9colonisation des imaginaires avec, comme \u00e9l\u00e9ment constitutif, une \u0153uvre antis\u00e9mite ?<\/p>\n

L’ \u0153uvre en question est une immense banni\u00e8re (8×12 m) intitul\u00e9e\u00a0La justice des peuples<\/em>, et\u00a0 revendiqu\u00e9e par un autre collectif indon\u00e9sien situ\u00e9 \u00e0 Yogyakarta : Taring Padi. V\u00e9ritable manifeste politique, cette \u0153uvre graphique utilise volontiers la caricature \u00e0 gros traits \u2013 principalement r\u00e9serv\u00e9e aux politiciens, hommes d\u2019affaires et militaires criminels. Parmi les nombreux personnages de cette composition \u00e9minemment expressive, on peut voir deux personnages, sans doute voulant repr\u00e9senter des membres du pouvoir isra\u00e9lien\u2026 Mais effectivement, \u00e0 la vue des images incrimin\u00e9es, on ressent un m\u00e9lange de d\u00e9go\u00fbt et de rejet, de consternation et de col\u00e8re, tant elles semblent en filiation directe avec l\u2019iconographie antis\u00e9mite bien connue en Europe, qui a abouti \u00e0 celle h\u00e9las par trop connue de la propagande nazie.<\/p>\n

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Taring Padi: Justice populaire, 2002; 8 x 12 m (extrait de l’oeuvre incrimin\u00e9e), copyright Taring Padi, Lumbung Press, 2011.<\/p><\/div>\n

Si ces dessins sont inacceptables, ils sont d’autant plus \u00ab\u00a0incompr\u00e9hensibles\u00a0\u00bb lorsqu’on d\u00e9couvre l’univers de ce collectif, expos\u00e9 dans un des lieux du parcours de la documenta : des centaines d’\u0153uvres (affiches, sculptures, dessins, fresques, masques…) qui ont toutes pour sujets l’\u00e9mancipation des peuples et des personnes, l’\u00e9radication de toute forme de pouvoir autoritaire, le combat contre tous les\u00a0 racismes, le soutien de tous les pr\u00e9caris\u00e9s et invisibilis\u00e9s, le libre choix des orientations sexuelles de chacun et un appel au m\u00e9tissage, avec comme cadre g\u00e9n\u00e9ral l’antifascisme et l’anticapitalisme…<\/p>\n

Mais qui est l’auteur de cette \u0153uvre, d\u00e9j\u00e0 vieille de 20 ans \u2013 ou plut\u00f4t quel est ce collectif la revendiquant, puisque l’artiste est aujourd’hui d\u00e9c\u00e9d\u00e9) ? Tarig Padi s’est constitu\u00e9 en 1998, dans la confusion provoqu\u00e9e par la chute du dictateur Soeharto et de son\u00a0\u00ab ordre nouveau \u00bb (\u00e0 l’origine de ce collectif, on retrouve des artistes qui ont \u00e9t\u00e9 particuli\u00e8rement engag\u00e9s dans la lutte contre ce gouvernement corrompu et totalitaire). Artistes et activistes, d\u00e8s leur cr\u00e9ation ils squattent une \u00e9cole abandonn\u00e9e, interviennent dans l’espace public avec des \u0153uvres visuelles virulentes, qui m\u00ealent l’art traditionnel et un graphisme r\u00e9solument moderne qui n’est pas sans rappeler celui de la contre-culture am\u00e9ricaine et de la culture populaire punk. Ils utilisent des mat\u00e9riaux de r\u00e9cup\u00e9ration, pratiquent la gravure, le dessin, le collage, la peinture… et produisent des objets, des pancartes, des fresques, des affiches, des peintures murales… Hors les arts visuels, ils sont \u00e9galement actifs dans les domaines de la performance, de la musique (dans des tonalit\u00e9s punk-rock et techno) et du th\u00e9\u00e2tre. Ils se produisent indiff\u00e9remment dans des lieux culturels et des espaces non d\u00e9di\u00e9s \u00e0 l’art, investissent volontiers l’espace urbain, souvent dans des aventures o\u00f9 la population est convi\u00e9e \u00e0 participer.<\/p>\n

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Taring Padi: vue d’ensemble de l’exposition au Hallenbad Ost, Cassel, documenta XV, 2022. Photo Abel Blackbush.<\/p><\/div>\n

L’histoire de ce collectif, sa mani\u00e8re de fonctionner et ce qu’il donne \u00e0 voir dans leur exposition \u00e0 la Hallenbad Ost de Cassel, rendent difficilement concevable un discours antis\u00e9mite de leur part.\u00a0Face \u00e0 cette accusation, les artistes r\u00e9agissent et publient sur le site de la documenta ce communiqu\u00e9 :<\/p>\n

\u00ab\u00a0L’installation de la banni\u00e8re \u2018\u2019People’s Justice\u2019\u2019 (2002) est une campagne contre le militarisme et la violence que nous avons subis pendant la dictature militaire de Suharto qui a dur\u00e9 32 ans en Indon\u00e9sie, et son h\u00e9ritage tel qu’il existe jusqu’\u00e0 aujourd’hui. Par cons\u00e9quent, la repr\u00e9sentation de figures militaires dans la banni\u00e8re exprime nos exp\u00e9riences. Ainsi, toutes les figures repr\u00e9sent\u00e9es dans la banni\u00e8re font r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 des symboles commun\u00e9ment connus dans le contexte politique indon\u00e9sien, par exemple la bureaucratie corrompue, les g\u00e9n\u00e9raux militaires et leurs soldats qui sont symbolis\u00e9s par des cochons, des chiens et des rats pour critiquer un syst\u00e8me capitaliste d’exploitation et la violence militaire. La banni\u00e8re a \u00e9t\u00e9 expos\u00e9e pour la premi\u00e8re fois au South Australia Art Festival \u00e0 Ad\u00e9la\u00efde en 2002. Depuis lors, la banni\u00e8re a \u00e9t\u00e9 expos\u00e9e dans de nombreux endroits et contextes diff\u00e9rents, notamment lors d’\u00e9v\u00e9nements politiques et sociaux : Jakarta Street Art Festival (2004), l’exposition r\u00e9trospective de Taring Padi \u00e0 Yogyakarta (2018) et l’exposition Polyphonic Southeast Asia Art \u00e0 Nanjing, en Chine (2019).<\/em><\/p>\n

Taring Padi est un collectif progressiste qui a fait campagne pour soutenir et respecter la diversit\u00e9. Il n’y a aucune trace dans notre travail qui vise \u00e0 repr\u00e9senter des groupes ethniques d’une mani\u00e8re n\u00e9gative. Les figures, ic\u00f4nes, caricatures et autres vocabulaires visuels de nos \u0153uvres sont toujours culturellement sp\u00e9cifiques \u00e0 nos propres exp\u00e9riences.<\/em><\/p>\n

L’exposition de People’s Justice \u00e0 Friedrichsplatz est la premi\u00e8re pr\u00e9sentation de la banni\u00e8re dans un contexte europ\u00e9en et allemand. Elle n’est pas cens\u00e9e \u00eatre li\u00e9e de quelque mani\u00e8re que ce soit \u00e0 l’antis\u00e9mitisme. Nous sommes attrist\u00e9s que des d\u00e9tails de cette banni\u00e8re soient compris diff\u00e9remment de son objectif initial. Nous nous excusons pour la blessure caus\u00e9e dans ce contexte. Par cons\u00e9quent, avec grand regret, nous recouvrons l’\u0153uvre. Cette \u0153uvre devient alors un monument de deuil de l’impossibilit\u00e9 du dialogue en ce moment. Ce monument, nous l’esp\u00e9rons, sera le point de d\u00e9part d’un nouveau dialogue.\u00a0\u00bb<\/em><\/p>\n

Cette banni\u00e8re rappelle\u00a0\u00ab\u00a0<\/em>\u00e9galement le soutien des d\u00e9mocraties occidentales \u00e0 l’ascension de la dictature militaire indon\u00e9sienne de Suharto dans le contexte de la guerre froide\u00a0<\/em>\u00bb,\u00a0<\/em>entre autres\u00a0des \u00e9tats isra\u00e9liens, am\u00e9ricains et britanniques, notamment \u00e0 travers leurs services secrets…\u00a0\u00a0<\/em><\/p>\n

Avant de jeter l’opprobre sur cette \u0153uvre et ceux qui la revendiquent, j’aurai voulu, comme le sugg\u00e8re la ligne directrice de cette documenta, qu’une discussion ait lieu avec des membres de ce collectif, mais aussi d’autres personnes (artistes ou non), parmi les accusateurs, les dubitatifs et les d\u00e9fenseurs. Car ici plusieurs probl\u00e8mes sont soulev\u00e9s : de la transgression en art, que peut on dire\/faire, de l\u00e0 o\u00f9 on parle et en connaissance de l\u00e0 o\u00f9 on va (et cela dans une dimension internationale) ;\u00a0quid\u00a0<\/em>de l’utilisation de la caricature, et de sa porosit\u00e9 entre art et propagande (et des malentendus inh\u00e9rents \u00e0 ce genre) ; des relations entre art et pouvoir ; de la censure, qu’elle soit r\u00e9elle (retrait de l’\u0153uvre) ou d\u00e9tourn\u00e9e (d\u00e9tournement ou suppression du sens) ; de notre capacit\u00e9 \u00e0 traduire, non seulement les paroles, mais \u00e9galement les situations et les exp\u00e9riences… tant de questions o\u00f9 l\u00e0 encore, le d\u00e9bat m\u00e9rite d’\u00eatre men\u00e9 hors des enjeux de dominations \u2013 gageant que dans le monde des arts et des id\u00e9es il n’y a aucune fronti\u00e8re<\/em>, uniquement des combats \u00e0 mener de concert\u00a0\u00e0 chaque fois que le mot \u00ab fronti\u00e8re \u00bb est pos\u00e9. Mais surtout, que peut l\u2019art devant la mont\u00e9e des nationalismes et ses politiques de s\u00e9paration, avec le r\u00e9veil des phantasmes racistes, antis\u00e9mites, islamophobes, romophobes\u2026<\/p>\n

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Taring Padi: champ de pancartes \u00e0 l’entr\u00e9e de l’exposition au Hallenbad Ost, Cassel, documenta XV, 2022. Photo Abel Blackbush.<\/p><\/div>\n

A la place d\u2019un dialogue, les institutions ont opt\u00e9 pour une politique de sanctions en cascade : censure de l’\u0153uvre (dans un premier temps soustraite au regard par une b\u00e2che noire, puis retir\u00e9e), renvoi de la directrice\u00a0Sabine Schormann, extension du soup\u00e7on d’antis\u00e9mitisme \u00e0 toute la documenta, menace de coupe franche dans les financements, assurance d’un contr\u00f4le des instances politiques sur les prochaines \u00e9ditions…<\/p>\n

Toute la classe politique parlementaire allemande s’associe pour d\u00e9noncer cette manifestation : tandis que le chancelier Olaf Scholz d\u00e9cide de la boycotter, la ministre de la culture Claudia Roth affirme que\u00a0\u00ab l\u2019antis\u00e9mitisme est et reste de l\u2019antis\u00e9mitisme, que ce soit en Indon\u00e9sie, en Turquie ou ailleurs<\/em>\u00a0\u00bb et pr\u00e9cise que les artistes auraient d\u00fb prendre en compte la dimension historique du pays invitant. \u00c9videmment. Ce qui est dommage, c’est de ne pas \u00e9voquer la r\u00e9ciproque : que du c\u00f4t\u00e9 de l’Allemagne et, plus g\u00e9n\u00e9ralement, de l’Occident, nous devrions \u00e9galement prendre en compte l’histoire des pays d\u2019o\u00f9 viennent les artistes, d\u2019apprendre de quels drames est forg\u00e9e leur m\u00e9moire, et la fa\u00e7on singuli\u00e8re dont ils r\u00e9inventent un langage pour la transmettre. Il ne s’agit pas de minimiser l\u2019inacceptable, encore moins de se placer dans un esprit de comparaison, ou pire\u00a0: de hi\u00e9rarchisation (il n’y a pas de hi\u00e9rarchie dans l’ignominie), mais plut\u00f4t de r\u00e9fl\u00e9chir aux singularit\u00e9s des situations, de tenter de sortir des logiques de s\u00e9parations pour un pr\u00e9sent\u00a0ensemble, et un d\u00e9sir d\u2019avenir\u00a0ensemble. N’est-ce pas l’enseignement du Lumbung ?<\/p>\n

En refusant tout dialogue, et en activant cette logique de censure et de mise au banc de toute une communaut\u00e9 d’artistes, le gouvernement allemand \u2013 et avec lui un certain nombre de pays occidentaux, dont la France \u2013 fait \u0153uvre d’offensive politique :<\/p>\n

    \n
  1. en renfor\u00e7ant l’amalgame entre antisionisme et antis\u00e9mitisme, au point d’affirmer la synonymie entre ces deux mots \u2013 rendant impossible toute critique de la politique isra\u00e9lienne, notamment en art. De plus, cet amalgame renforce le bloc occidental autour de notions expansionnistes et colonialistes, socle sur lequel il a construit son \u00e9conomie et sa puissance ;<\/li>\n
  2. en criminalisant BDS (association non-violente de boycott, d\u00e9sinvestissement et sanction, initiative calqu\u00e9e sur la politique de sanctions men\u00e9e lors de l’apartheid en Afrique du Sud), ainsi que toute position antisioniste \u2013 notamment artistique ;<\/li>\n
  3. en introduisant de fait la censure politique dans le domaine des id\u00e9es et de la cr\u00e9ation, et en affirmant reprendre le monopole de l’art contemporain et de ses directions \u00e0 venir ;<\/li>\n
  4. en exer\u00e7ant une forme de d\u00e9ni : l’histoire de l’antis\u00e9mitisme est en grande partie une affaire europ\u00e9enne et cela depuis le moyen-\u00e2ge \u2013 se rappelle-t-on que la premi\u00e8re fois qu’il fut impos\u00e9 aux juifs de porter une marques distinctive (le\u00a0signum<\/em>), ce fut sous l’ordre du pape Innocent III, au XIIe si\u00e8cle ? \u2013 qui continue aujourd’hui sous d’autre formes, plus perverses sans doute \u2013 on ne se souvient pas de scandale lors des documenta II et III, alors dirig\u00e9es par le nazi\u00a0Werner Haftmann :\u00a0\u00ab\u00a0Pour des personnalit\u00e9s tr\u00e8s conservatrices comme Haftman, se montrer en faveur de l\u2019art abstrait revenait \u00e0 montrer patte blanche et \u00e0 dissiper tout doute<\/em>\u00a0\u00bb, explique Morgane Walter, qui a soutenu une th\u00e8se\u00a0sur la r\u00e9ception critique de l\u2019art abstrait dans l\u2019Allemagne de l\u2019Ouest de 1945 \u00e0 1964 .\u00a0\u00ab\u00a0Pour dix des vingt et un fondateurs, les chercheurs ont r\u00e9v\u00e9l\u00e9 soit une adh\u00e9sion \u00e0 la NSDAP, parti de Hitler, parfois obligatoire ne serait-ce que pour \u00e9crire dans une revue, soit un embrigadement dans les SA, voire les SS<\/em>\u00a0\u00bb, pr\u00e9cise-t-elle. \u00ab\u00a0Documenta ne fait gu\u00e8re exception : dans toutes ses sph\u00e8res politiques, administratives, la RFA a r\u00e9int\u00e9gr\u00e9 une grande partie de son \u00e9lite nazie<\/em>. \u00bb Il en est ainsi aussi en France, avec l\u2019\u00e9lite collaboratrice, dont on a recycl\u00e9 apr\u00e8s guerre les principaux membres dans l’\u00e9conomie, la politique ou l’administration (on se rappelle de Ren\u00e9 Bousquet, responsable de la police de Vichy qui d\u00e9porta, sous sa responsabilit\u00e9, 60 000 juifs, et qui aux lendemains de la guerre fit une carri\u00e8re d’homme d’affaires influent \u2013 \u00a0notamment ami du socialiste Fran\u00e7ois Mitterrand, il financera, en 1974, sa campagne \u00e9lectorale ; ou Maurice Papon, \u00e9galement fonctionnaire du gouvernement de Vichy, qui continua une carri\u00e8re dans l’administration fran\u00e7aise, devenant pr\u00e9fet en Alg\u00e9rie fran\u00e7aise puis \u00e0 Paris \u2013 \u00a0c’est sous sa responsabilit\u00e9 que fut perp\u00e9tr\u00e9 le massacre de 120 alg\u00e9riens lors de la manifestation du 17 octobre 1961 \u2013 et pour ces deux sinistres rep\u00e9r\u00e9s, combien d\u2019autres, qui ont pu jouir de leur impunit\u00e9\u00a0?\u00a0Et doit-on rappeler les collusions entre les extr\u00eames- droites europ\u00e9ennes n\u00e9es dans le giron historique de l’antis\u00e9mite et le gouvernement isra\u00e9lien ? Il y a une grande hypocrisie chez ces puissants, prompts \u00e0 se poser en justes \u00e0 grand renfort d\u2019envol\u00e9es lyriques et de menaces, alors que toute leur histoire est compos\u00e9e de compromissions\u00a0; est-il besoin de rappeler que ce m\u00eame gouvernement allemand, qui joue aujourd\u00b4hui les offusqu\u00e9s, entretenait les meilleurs relations avec le dictateur\u00a0Soeharto qui, lors de sa prise de pouvoir, se lancera dans une purge qui fit plusieurs centaines de milliers de victimes\u00a0\u2013 ce qui, selon un rapport de la CIA, est l\u2019un des plus tragiques et des plus ignor\u00e9s massacres du XXe si\u00e8cle. Dans un d\u00e9tournement ironique du c\u00e9l\u00e8bre slogan\u00a0Black lives matter<\/em>, on peut lire sur un mur de Cassel\u00a0:\u00a0Whrite lies matter…<\/em><\/li>\n<\/ol>\n

    Ainsi, au d\u00e9go\u00fbt provoqu\u00e9 par ses dessins, se rajoute le d\u00e9go\u00fbt de leur utilisation politique par les gouvernements occidentaux, qui en 3 temps\u00a0:<\/p>\n

      \n
    1. Aggrave la difficult\u00e9 du dialogue entre Sud et Nord\u00a0;<\/li>\n
    2. Raffermit la solidarit\u00e9 des puissances occidentales autour de la d\u00e9fense de la politique d\u2019occupation des territoires palestiniens\u00a0du gouvernement isra\u00e9lien ;<\/li>\n
    3. Renforce le d\u00e9ni de l\u2019antis\u00e9mitisme europ\u00e9en, pass\u00e9 et pr\u00e9sent.<\/li>\n<\/ol>\n

      Le g\u00e2chis est immense.<\/p>\n

      Ces dessins sont-ils le signe d\u2019un relent antis\u00e9mite, ou le fait d\u2019une terrible maladresse\u00a0? Si dans les deux cas, ils sont irrecevables, malgr\u00e9 tout la nuance est notable\u00a0: dans le premier cas, la discussion est impossible (aucun racisme ne peut \u00eatre sujet de discussion, seulement de combat)\u00a0; mais dans le second cas, il y a urgence \u00e0 s\u2019asseoir dans un lumbung, et qu\u2019un d\u00e9bat sans cesse<\/em> s\u2019ouvre, entre \u00ab nous \u00bb (ce \u00ab nous \u00bb qu\u2019il nous faut (re)d\u00e9finir), sans l\u2019arbitrage d\u00e9sastreux de gouvernements hypocrites et assassins, afin qu\u2019en commun s\u2019\u00e9labore\u00a0un nouveau devenir de la conscience\u00a0<\/em>(Gilles Deleuze).<\/p>\n

      En conclusion, voici un extrait d\u2019un article paru dans le quotidien isra\u00e9lien\u00a0Haaretz<\/em>\u00a0:\u00a0\u00ab\u00a0Les questions soulev\u00e9es par cette exposition sont sans aucun doute d\u2019une importance vitale. Il est grand temps d\u2019en discuter. Malheureusement, il semble que ces questions en Allemagne soient actuellement noy\u00e9es dans le nuage de poussi\u00e8re soulev\u00e9 par le scandale des images per\u00e7ues comme anti-isra\u00e9liennes et antis\u00e9mites<\/em>.\u00a0\u00bb<\/p>\n

      <\/h1>\n

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      La documenta de Cassel est sans doute, avec la biennale de Venise, la plus importante manifestation d’art contemporain au monde ; c’est elle qui confirme la puissance des stars du milieu de l’art, consacre les prochains artistes \u00ab\u00a0incontournables\u00a0\u00bb, donne le la des nouvelles tendances, sugg\u00e8re les th\u00e8mes des d\u00e9bats \u00e0 venir, r\u00e9actualise la cote des cr\u00e9ateurs quels qu’ils soient\u00a0: artistes, critiques, commissaires, collectionneurs. C’est \u00e0 cette messe o\u00f9 il est important d’aller se faire voir, o\u00f9 l’on se presse afin d’en\u00a0\u00eatre et de le montrer. Cela en\u00a0a toujours \u00e9t\u00e9 ainsi, du moins\u00a0jusqu’\u00e0 aujourd’hui. Cette quinzi\u00e8me\u00a0\u00e9dition qui s’ach\u00e8vera le 25 septembre a \u00e9t\u00e9 confi\u00e9\u00a0\u00e0 Ruangrupa, un collectif indon\u00e9sien\u00a0bas\u00e9\u00a0\u00e0\u00a0Djakarta\u00a0– ce qui, en soi,\u00a0est une premi\u00e8re\u00a0: que la responsabilit\u00e9\u00a0de la Documenta soit d\u00e9l\u00e9gu\u00e9e 1. \u00e0 des artistes ; 2. r\u00e9unis en\u00a0collectif ; 3. d’un pays non occidental. Si les deux derni\u00e8res \u00e9ditions ont ouvert leurs th\u00e9matiques au-del\u00e0 de l’Occident (en 2012, la curatrice de la 13e \u00e9dition,\u00a0Carolyn Christov-Bakargiev, interrogea les liens entre l’Occident et le reste du monde,\u00a0notamment\u00a0\u00e0 travers les flux m\u00e9diatiques et num\u00e9riques,\u00a0et\u00a0ouvrit des\u00a0antennes \u00e0 Kaboul,\u00a0au Caire et \u00e0\u00a0Banff, au Canada ; tandis que\u00a0pour la 14e \u00e9dition,\u00a0Adam\u00a0Szymczyk proposa une programmation internationale \u00e0 la fois sur Cassel et Ath\u00e8nes),\u00a0c’est la premi\u00e8re fois que la parole est donn\u00e9e aux principaux\u00a0int\u00e9ress\u00e9s,\u00a0\u00e0 savoir \u00e0 des non occidentaux issus \u00ab\u00a0du sud global\u00a0\u00bb, et de surcro\u00eet \u00e0 des artistes n’appartenant pas \u00e0 des sph\u00e8res d\u00e9cisionnaires\u00a0(pour rappel,\u00a0Carolyn Christov-Bakargiev, historienne d’art am\u00e9ricaine et directrice du\u00a0Chateau de Rivoli\u00a0Mus\u00e9e d’Art Contemporain ainsi que de la Fondation Francesco Federico Cerruti \u00e0 Turin, a \u00e9t\u00e9 consacr\u00e9e en 2012\u00a0personne la plus puissante du monde de l’art\u00a0par la c\u00e9l\u00e8bre revue anglaise\u00a0ArtView,\u00a0et a recu en 2019 le\u00a0prix Audrey Irmas pour l’excellence curatoriale ; quant \u00e0 Adam\u00a0Szymczyk, critique d’art polonais et curateur, consacr\u00e9 en 2011 de \u00ab superstar parmi les conservateurs\u00a0\u00bb\u00a0par le\u00a0New York Times, il \u00e9tait, aux derni\u00e8res nouvelles, commissaire associ\u00e9 au Stedelijk musem d’Amsterdam). Quelques mots sur Ruangrupa\u00a0: ce collectif voit le jour en 2000 (2 ans seulement apr\u00e8s la fin du r\u00e8gne du dictateur Soeharto). Ruangrupa (qui signifie \u00ab un espace pour l’art, une forme d’espace \u00bb) cr\u00e9e des situations o\u00f9 l’art contemporain se diffuse plus par des interventions critiques que par la production d’\u0153uvres. Ces interventions s’affirment comme des dispositifs m\u00ealant artistes, scientifiques, sociologues… qui interrogent des contextes urbains et culturels singuliers, en Indon\u00e9sie ou ailleurs. Devant la crise internationale, qui voit les mod\u00e8les de dominations\u00a0raffermir leurs pouvoirs\u00a0– bien qu’ils soient cause de la ruine de la plan\u00e8te et de l’asservissement toujours plus soutenu des populations -, il s’agit pour l’artiste de participer \u00e0 la r\u00e9invention\u00a0de nouveaux outils critiques, \u00e0 la recr\u00e9ation de nouvelles pratiques de vie. En r\u00e9ponse \u00e0 l’invitation qui leur est faite, Ruangrupa s’inspire de l’histoire m\u00eame de la documenta, et des raisons de sa cr\u00e9ation\u00a0 : \u00ab\u00a0Si la documenta a d\u00e9but\u00e9 en 1955 pour panser des plaies de guerre, pourquoi ne pas penser \u00e0 la documenta 15 en rapport avec les plaies d’aujourd’hui, particuli\u00e8rement celles qui s’ancrent dans le colonialisme, le capitalisme, les structures patriarcales, et leur opposer des mod\u00e8les de partenariat qui rendent possible une vue diff\u00e9rente du monde\u00a0\u00bb. C’est sur ces th\u00e9matiques que Ruangrupa, selon une logique horizontale, a convi\u00e9 d’autres collectifs, qui eux-m\u00eames ont fait appel \u00e0 d’autres artistes. Ainsi, c’est plus de 1700 artistes qui, diss\u00e9min\u00e9s dans la ville de Cassel, proposent aux visiteurs de les rejoindre dans une r\u00e9flexion sur les principaux maux de notre civilisation et, \u00e0 partir de leur m\u00e9moire et de leurs exp\u00e9riences, \u00e0 imaginer comment\u00a0leur opposer une pens\u00e9e critique, voire \u00e0 y rem\u00e9dier. Ruangrupa bouscule les attendus et cela peut \u00eatre d\u00e9routant : conditionn\u00e9 \u00e0 \u00eatre dans une position de consommateur d’art, le visiteur ici se retrouve \u00e0 d\u00e9ambuler \u00e0 travers un univers \u00e0 l’apparence foutraque, les lieux d’expositions\u00a0ayant souvent\u00a0des aspects plus proches de l’atelier ou du centre de recherches, que de la galerie ; plut\u00f4t que des expositions valorisant les \u0153uvres dans une excellence\u00a0fig\u00e9e\u00a0pour\u00a0le bien-\u00eatre du spectateur,\u00a0 ce dernier est\u00a0invit\u00e9\u00a0\u00e0 traverser des espaces o\u00f9 se vit une pens\u00e9e en mouvement avec laquelle il nous est propos\u00e9 d’entrer en dialogue.\u00a0Des \u0153uvres bien entendu il y en a : mais environn\u00e9es de sch\u00e9mas parfois complexes, de documents et d’archives (historiques, politiques, scientifiques…), se d\u00e9gagent d’elles toute leur amplitude critique, toute leur aptitude \u00e0 interroger\u00a0notre pr\u00e9sent. Le mod\u00e8le utilis\u00e9 par Ruangrupa, r\u00e9solument\u00a0paradigmatique,\u00a0est le lumbung :\u00a0syst\u00e8me d’\u00e9conomie solidaire, le\u00a0lumbung\u00a0est une grange\u00a0\u00e0 riz, o\u00f9 le surplus est redistribu\u00e9 selon les besoins de chacun. On le comprendra, lorsque Farid Rakun, membre de Ruangrupa, affirme que \u00ab\u00a0l’art c’est la vie\u00a0\u00bb, c’est en mettant en avant les notions de r\u00e9sistance, de combat, et d’engagement\u00a0(dans le sens o\u00f9 toute relation\u00a0engage\u00a0– relation\u00a0\u00e0 l’environnement,\u00a0\u00e0 la nature,\u00a0\u00e0 la communaut\u00e9,\u00a0\u00e0 soi, \u00e0 l’autre\u00a0 – cet engagement \u00e0 l’autre\u00a0bien entendu est bas\u00e9 sur l’\u00e9change, ce qui induit \u00e9galement le don, la joie, la f\u00eate). C’est donc avec une bienveillance r\u00e9volutionnaire (dans une volont\u00e9 d’\u00e9change, non pas affubl\u00e9e des sentiments d’empathie larmoyante et d’humanisme avec lesquels habituellement l’Occident traite des malheurs du monde, mais avec une r\u00e9elle mise en commun des exp\u00e9riences de chacun pour une r\u00e9flexion politique commune) que Ruangrupa\u00a0a con\u00e7u cette manifestation. C’est dans ce cadre que l’accusation d’antis\u00e9mitisme vient remettre en cause tout le dispositif de cette documenta. En effet, comment imaginer un processus de d\u00e9colonisation des imaginaires avec, comme \u00e9l\u00e9ment constitutif, une \u0153uvre antis\u00e9mite ? L’ \u0153uvre en question est une immense banni\u00e8re (8×12 m) intitul\u00e9e\u00a0La justice des peuples, et\u00a0 revendiqu\u00e9e par un autre collectif indon\u00e9sien situ\u00e9 \u00e0 Yogyakarta : Taring Padi. V\u00e9ritable manifeste politique, cette \u0153uvre graphique utilise volontiers la caricature \u00e0 gros traits \u2013 principalement r\u00e9serv\u00e9e aux politiciens, hommes d\u2019affaires et militaires criminels. Parmi les nombreux personnages de cette composition \u00e9minemment expressive, on peut voir deux personnages, sans doute voulant repr\u00e9senter des membres du pouvoir isra\u00e9lien\u2026 Mais effectivement, \u00e0 la vue des images incrimin\u00e9es, on ressent un m\u00e9lange de d\u00e9go\u00fbt et de rejet, de consternation et de col\u00e8re, tant elles semblent en filiation directe avec l\u2019iconographie antis\u00e9mite bien connue en Europe, qui a abouti \u00e0 celle h\u00e9las par trop connue de la propagande nazie. Si ces dessins sont inacceptables,…<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":3116,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[35,10,2],"tags":[1727,1728,265,1729,308,1730],"class_list":["post-3113","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-chronique","category-news","category-une","tag-antisemitisme","tag-documenta-cassel","tag-gilles-deleuze","tag-groupe-ruangrupa","tag-laurent-cauwet","tag-tarig-padi"],"post_mailing_queue_ids":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3113","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3113"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3113\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3124,"href":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3113\/revisions\/3124"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3116"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3113"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3113"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/t-pas-net.com\/librCritN\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3113"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}