Au-del\u00e0 des oppositions, il n’y a pas d’unit\u00e9. Au-del\u00e0 des oppositions, il n’y a que la variation.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
La n\u00e9gation r\u00e9v\u00e8le les \u00e9l\u00e9ments constitutifs. La n\u00e9gation met au pluriel.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Th\u00e9orie et pratique \u2013 l’objet et son ombre, l’ombre et son objet. Elles n’existent isol\u00e9ment que lorsque nous sommes \u00e0 moiti\u00e9 endormis.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Les r\u00e9actions imm\u00e9diates du monde pratique restreignent notre sensibilit\u00e9, y projetant des angles abrupts et impitoyables. C’est l’approximation contre-intuitive qui permet d’atteindre une certaine profondeur, et au sein de cette profondeur le v\u00e9ritable domaine de la libert\u00e9.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Si l’abstraction peut na\u00eetre de la vigueur, elle trahit g\u00e9n\u00e9ralement une lassitude face aux sp\u00e9cificit\u00e9s de la vie, qui exigent des ajustements incessants. Mieux vaut la beaut\u00e9 d’un coucher de soleil qu’une teinte inqui\u00e9tante qui nous rappelle un bouleversement impr\u00e9vu.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
L\u2019enfant choisit d\u00e9j\u00e0 une portion du monde, tragiquement vuln\u00e9rable \u00e0 l\u2019intrusion de la convivialit\u00e9 obligatoire et du go\u00fbt attendu.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Les circonstances, par leurs refus et leurs affirmations, nourrissent la m\u00e9moire. Pour acc\u00e9der \u00e0 une image enfouie, il faut d\u00e9stabiliser son syst\u00e8me de dispositions.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Le pr\u00e9sent impr\u00e9gn\u00e9 de pass\u00e9 et de futur est le seul que nous assimilons, que nous tissons dans le fil fuligin de la conscience. Le pr\u00e9sent des sens, le pr\u00e9sent animal, est une violente d\u00e9faillance qui, prolong\u00e9e, r\u00e9duit le dynamisme de la conscience \u00e0 une simple succession de r\u00e9flexes.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Envers le pass\u00e9, gratitude ; vers l’avenir, curiosit\u00e9. Dans le pr\u00e9sent, attention. Envers le pass\u00e9, d\u00e9rision ; vers l’avenir, appr\u00e9hension. Dans le pr\u00e9sent, z\u00e8le. Modalit\u00e9s d’int\u00e9grit\u00e9, possible et probable.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
L’efficacit\u00e9 \u00e9ph\u00e9m\u00e8re nous habitue aux plaisirs ponctuels. La grandeur na\u00eet quelque part entre le report et la dissipation.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
En tombant dans l’exc\u00e8s, nous avons entrevu des v\u00e9rit\u00e9s et leur d\u00e9ploiement, nous avons compris leur consubstantialit\u00e9 avec le temps. Il nous faut attendre.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
L\u2019ennui signale un manque de rythme, une complaisance dans un \u00e9tat transitoire. Il nous rappelle que nous sommes incarn\u00e9s, que nous ne sommes pas un monologue.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
L’impatience est une \u00e9motion profond\u00e9ment ancr\u00e9e dans le temps. Elle cesse d’\u00eatre un moteur d’action lorsqu’elle devient instantan\u00e9e ; l’instantan\u00e9it\u00e9 la r\u00e9duit \u00e0 un simple motif de plainte.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Ceux qui aspirent \u00e0 la discipline ne peuvent la concevoir qu’\u00e0 travers le prisme \u00e9motionnel de la soumission. Quelqu’un d’autre sait toujours mieux que soi, ne nourrit aucun doute et r\u00e9v\u00e8le immanquablement le chemin. Leur discours sur l’autonomie a la cadence d’une rumination post-co\u00eftale.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Nous interpr\u00e9tons la vie quotidienne \u00e0 l’aune des vestiges de nos aspirations les plus \u00e9lev\u00e9es.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
S’\u00e9loigner de soi-m\u00eame, c’est s’orienter vers une meilleure compr\u00e9hension. Se tourner vers soi-m\u00eame, c’est s’orienter vers une meilleure compr\u00e9hension. Se retourner contre soi-m\u00eame ? C’est avancer.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Qui peut renoncer \u00e0 soi-m\u00eame avec un talent comparable \u00e0 celui du mythologue et du plagiaire ? Eux aussi ont distill\u00e9 la culture \u00e0 partir des d\u00e9combres des aspirants.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Le scepticisme impr\u00e8gne l’esprit qui est s\u00fbr des limites de son domaine, \u00e9minemment d\u00e9nombrables et classifiables ; la foi, l’esprit qui est submerg\u00e9 par une \u00e9tendue illimit\u00e9e, d\u00e9nombrable et classifiable seulement entre des p\u00e9riodes d’extase.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Oui, une langue nous parle. Mais en l\u2019ouvrant \u00e0 des contacts inattendus, nous pouvons cr\u00e9er le moment, le lieu, pour enfin nous exprimer nous-m\u00eames.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Que pouvons-nous invoquer contre la facilit\u00e9 de tous les automatismes ? Le pi\u00e8ge qui oblige \u00e0 la d\u00e9lib\u00e9ration. Le pi\u00e8ge sans pareil : l\u2019art.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Tout \u00e9lan artistique commence par la corruption des canons de la vraisemblance.<\/p>\n
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<\/p>\n
Les grandes \u0153uvres d’art ressemblent \u00e0 une colonne manubiale. La tradition est l\u00e0 pour \u00eatre pill\u00e9e.<\/p>\n
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<\/p>\n
Et une fois que chaque art se sera \u00e9mancip\u00e9, qu’il recr\u00e9e l’ancienne union.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
L’une des grandes obsessions du baroque fut aussi l’une de ses plus grandes conqu\u00eates artistiques : la foi dans les permutations, chacune \u00e9tant poursuivie de l’incoh\u00e9rence \u00e0 la coh\u00e9rence.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Chaque \u00e9poque a une forme adapt\u00e9e \u00e0 ses \u00e9nergies. L’exp\u00e9rimentation est donc une n\u00e9cessit\u00e9.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Le sentiment d’irr\u00e9alit\u00e9 face \u00e0 une \u0153uvre d’art est li\u00e9 \u00e0 une distance \u00e9motionnelle, non \u00e0 un quelconque \u00e9chec du r\u00e9alisme. Il se dissipe d\u00e8s qu’on entrevoit la vision de l’artiste. Toute identification facile fr\u00f4le donc dangereusement une forme d’inertie esth\u00e9tique.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Chaque relecture d’un texte nous soumet \u00e0 une nouvelle c\u00e9cit\u00e9 et \u00e0 une nouvelle lucidit\u00e9. Mais ne nous leurrons pas : elles sont aussi irr\u00e9m\u00e9diablement perdues que le rayon de lumi\u00e8re qui a soudainement rompu le charme.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
La cons\u00e9cration de l’interm\u00e9diaire transforme une vie professionnelle en un long apprentissage des subtilit\u00e9s de la duplicit\u00e9.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Le fanatique ne cherche ni \u00e0 comprendre ni \u00e0 appr\u00e9cier l’objet de sa d\u00e9votion. Il n’existe pour lui qu’un seul v\u00e9ritable plaisir : le paroxysme de la consommation.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Nulle part ailleurs l’amalgame entre plaisir et l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 n’est aussi insidieux que dans les hom\u00e9lies qui pr\u00eachent le martyre de la vocation. L\u00e0, la souffrance et son poids nous laissent immobilis\u00e9s, sans choix \u2013 simples avatars de l’endurance. Le plaisir est possibilit\u00e9. La vocation est une aspiration autodidacte.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
La nature multiforme de l’\u0153uvre se dissimule presque toujours sous le vernis de l’\u00e9rudition ou la sobri\u00e9t\u00e9 de l’\u00e9l\u00e9gance. Un silence empreint de gravit\u00e9 est un magnifique hommage \u00e0 l’amour.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Le mouvement descriptif, m\u00eame en cas d’\u00e9chec, r\u00e9v\u00e8le la concordance de la conscience.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Lire, c’est vivre. \u00c9crire, c’est vivre. Le domaine de l’imaginaire, explor\u00e9 pleinement, engage le corps par une immobilit\u00e9 rigoureuse et concentr\u00e9e o\u00f9 tout se joue. Seule une conception diffuse peut sugg\u00e9rer l’inactivit\u00e9.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
La litt\u00e9rature est la tm\u00e8se entre les formes de connaissance.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
L’art permet une profusion de formes \u2013 il offre au monde la possibilit\u00e9 de se renouveler.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Tous les courants de conscience ne se transforment pas en fleuves. Il y a des ruisseaux, des rigoles, des crues, des torrents. Tout d\u00e9pend du contexte intellectuel, de la volont\u00e9 et des \u00e9motions qui les entourent.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Philosophe et scientifique peuvent veiller \u00e0 ce que la m\u00e9taphore conserve sa fonction cognitive. Artiste et pr\u00eatre, quant \u00e0 eux, doivent accomplir sa fonction miraculeuse.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
Le savoir n’apporte la conscience de soi qu’\u00e0 ceux qui croient en la ma\u00eetrise absolue. Le travailleur exp\u00e9riment\u00e9 est aussi ignorant que l’initi\u00e9 \u2013 et donc, tout aussi libre.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
\u00c0 travers des excursions d\u00e9cousues et des points de vue vari\u00e9s, nous pouvons retrouver l’inexp\u00e9rience.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
L’obstacle insurmontable se dresse au c\u0153ur du labyrinthe. Tout s’est construit autour de lui. Tout y converge. L’obstacle insurmontable conf\u00e8re un territoire, et donc un lieu de retour \u2013 volontaire ou involontaire.<\/p>\n
<\/p>\n
S\u00e9bastien Ecorce, ancien responsable de recherche en finance,
\nprofesseur de neurobiologie \u00e0 Piti\u00e9-Salp\u00eatri\u00e8re, ICM, co-responsable de la plateforme du Neurocytolab ; bricoleur de mots, cr\u00e9ateur graphique, pianiste.<\/p>\n
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Mieux vaut la beaut\u00e9 d’un coucher de soleil qu’une teinte inqui\u00e9tante qui nous rappelle un bouleversement impr\u00e9vu. L\u2019enfant choisit d\u00e9j\u00e0 une portion du monde, tragiquement vuln\u00e9rable \u00e0 l\u2019intrusion de la convivialit\u00e9 obligatoire et du go\u00fbt attendu. Les circonstances, par leurs refus et leurs affirmations, nourrissent la m\u00e9moire. Pour acc\u00e9der \u00e0 une image enfouie, il faut d\u00e9stabiliser son syst\u00e8me de dispositions. Le pr\u00e9sent impr\u00e9gn\u00e9 de pass\u00e9 et de futur est le seul que nous assimilons, que nous tissons dans le fil fuligin de la conscience. Le pr\u00e9sent des sens, le pr\u00e9sent animal, est une violente d\u00e9faillance qui, prolong\u00e9e, r\u00e9duit le dynamisme de la conscience \u00e0 une simple succession de r\u00e9flexes. Envers le pass\u00e9, gratitude ; vers l’avenir, curiosit\u00e9. Dans le pr\u00e9sent, attention. Envers le pass\u00e9, d\u00e9rision ; vers l’avenir, appr\u00e9hension. Dans le pr\u00e9sent, z\u00e8le. Modalit\u00e9s d’int\u00e9grit\u00e9, possible et probable. L’efficacit\u00e9 \u00e9ph\u00e9m\u00e8re nous habitue aux plaisirs ponctuels. La grandeur na\u00eet quelque part entre le report et la dissipation. En tombant dans l’exc\u00e8s, nous avons entrevu des v\u00e9rit\u00e9s et leur d\u00e9ploiement, nous avons compris leur consubstantialit\u00e9 avec le temps. Il nous faut attendre. L\u2019ennui signale un manque de rythme, une complaisance dans un \u00e9tat transitoire. Il nous rappelle que nous sommes incarn\u00e9s, que nous ne sommes pas un monologue. L’impatience est une \u00e9motion profond\u00e9ment ancr\u00e9e dans le temps. Elle cesse d’\u00eatre un moteur d’action lorsqu’elle devient instantan\u00e9e ; l’instantan\u00e9it\u00e9 la r\u00e9duit \u00e0 un simple motif de plainte. Ceux qui aspirent \u00e0 la discipline ne peuvent la concevoir qu’\u00e0 travers le prisme \u00e9motionnel de la soumission. Quelqu’un d’autre sait toujours mieux que soi, ne nourrit aucun doute et r\u00e9v\u00e8le immanquablement le chemin. Leur discours sur l’autonomie a la cadence d’une rumination post-co\u00eftale. Nous interpr\u00e9tons la vie quotidienne \u00e0 l’aune des vestiges de nos aspirations les plus \u00e9lev\u00e9es. S’\u00e9loigner de soi-m\u00eame, c’est s’orienter vers une meilleure compr\u00e9hension. Se tourner vers soi-m\u00eame, c’est s’orienter vers une meilleure compr\u00e9hension. Se retourner contre soi-m\u00eame ? C’est avancer. Qui peut renoncer \u00e0 soi-m\u00eame avec un talent comparable \u00e0 celui du mythologue et du plagiaire ? Eux aussi ont distill\u00e9 la culture \u00e0 partir des d\u00e9combres des aspirants. Le scepticisme impr\u00e8gne l’esprit qui est s\u00fbr des limites de son domaine, \u00e9minemment d\u00e9nombrables et classifiables ; la foi, l’esprit qui est submerg\u00e9 par une \u00e9tendue illimit\u00e9e, d\u00e9nombrable et classifiable seulement entre des p\u00e9riodes d’extase. Oui, une langue nous parle. Mais en l\u2019ouvrant \u00e0 des contacts inattendus, nous pouvons cr\u00e9er le moment, le lieu, pour enfin nous exprimer nous-m\u00eames. Que pouvons-nous invoquer contre la facilit\u00e9 de tous les automatismes ? Le pi\u00e8ge qui oblige \u00e0 la d\u00e9lib\u00e9ration. Le pi\u00e8ge sans pareil : l\u2019art. Tout \u00e9lan artistique commence par la corruption des canons de la vraisemblance. Les grandes \u0153uvres d’art ressemblent \u00e0 une colonne manubiale. La tradition est l\u00e0 pour \u00eatre pill\u00e9e. Et une fois que chaque art se sera \u00e9mancip\u00e9, qu’il recr\u00e9e l’ancienne union. L’une des grandes obsessions du baroque fut aussi l’une de ses plus grandes conqu\u00eates artistiques : la foi dans les permutations, chacune \u00e9tant poursuivie de l’incoh\u00e9rence \u00e0 la coh\u00e9rence. Chaque \u00e9poque a une forme adapt\u00e9e \u00e0 ses \u00e9nergies. L’exp\u00e9rimentation est donc une n\u00e9cessit\u00e9. Le sentiment d’irr\u00e9alit\u00e9 face \u00e0 une \u0153uvre d’art est li\u00e9 \u00e0 une distance \u00e9motionnelle, non \u00e0 un quelconque \u00e9chec du r\u00e9alisme. Il se dissipe d\u00e8s qu’on entrevoit la vision de l’artiste. Toute identification facile fr\u00f4le donc dangereusement une forme d’inertie esth\u00e9tique. Chaque relecture d’un texte nous soumet \u00e0 une nouvelle c\u00e9cit\u00e9 et \u00e0 une nouvelle lucidit\u00e9. Mais ne nous leurrons pas : elles sont aussi irr\u00e9m\u00e9diablement perdues que le rayon de lumi\u00e8re qui a soudainement rompu le charme. La cons\u00e9cration de l’interm\u00e9diaire transforme une vie professionnelle en un long apprentissage des subtilit\u00e9s de la duplicit\u00e9. Le fanatique ne cherche ni \u00e0 comprendre ni \u00e0 appr\u00e9cier l’objet de sa d\u00e9votion. Il n’existe pour lui qu’un seul v\u00e9ritable plaisir : le paroxysme de la consommation. Nulle part ailleurs l’amalgame entre plaisir et l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 n’est aussi insidieux que dans les hom\u00e9lies qui pr\u00eachent le martyre de la vocation. L\u00e0, la souffrance et son poids nous laissent immobilis\u00e9s, sans choix \u2013 simples avatars de l’endurance. Le plaisir est possibilit\u00e9. La vocation est une aspiration autodidacte. La nature multiforme de l’\u0153uvre se dissimule presque toujours sous le vernis de l’\u00e9rudition ou la sobri\u00e9t\u00e9 de l’\u00e9l\u00e9gance. Un silence empreint de gravit\u00e9 est un magnifique hommage \u00e0 l’amour. Le mouvement descriptif, m\u00eame en cas d’\u00e9chec, r\u00e9v\u00e8le la concordance de la conscience. Lire, c’est vivre. \u00c9crire, c’est vivre. Le domaine de l’imaginaire, explor\u00e9 pleinement, engage le corps par une immobilit\u00e9 rigoureuse et concentr\u00e9e o\u00f9 tout se joue. Seule une conception diffuse peut sugg\u00e9rer l’inactivit\u00e9. La litt\u00e9rature est la tm\u00e8se entre les formes de connaissance. L’art permet une profusion de formes \u2013 il offre au monde la possibilit\u00e9 de se renouveler. Tous les courants de conscience ne se transforment pas en fleuves. Il y a des ruisseaux, des rigoles, des crues, des torrents. 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